Romanticismo Nórdico

Para entender el auge del Diseño Nórdico, que como ya dijimos se dio desde finales del siglo XIX pero teniendo su auge en 1930, debemos empezar con la raíz de este diseño que es el Romanticismo Nórdico.

Caminante sobre un mar de niebla - Caspar David Friedrich

El Romanticismo es un movimiento cultural que nació en Europa a finales del s. XVIII, teniendo su apogeo entre 1800 y 1850. Surgió como ya hemos estudiado en toda la historia del arte, como antítesis de lo anterior. En este caso en contra del racionalismo de la Ilustración y el Neoclasicismo, dando una importancia muy grande a los sentimientos. Siendo una constante la búsqueda de la libertad en la representación, por lo que es un concepto revolucionario. Se siente y concibe la naturaleza de una forma extraordinaria.

Lago Nemi - John Robert Cozens

Por estas características, podemos decir que el Romanticismo es el precedente del expresionismo abstracto del s. XIX. Se trata de una conexión pictórica, estética e histórico - cultural.
Para hacer visible esta conexión, os voy a hablar, en primer lugar, de Hans Dahl, que es un pintor del Romanticismo Nórdico, y concretamente de Noruega. Nació en el pueblo de Granvin, dentro del Fiordo de Hardanger en 1849 y murió en 1937. Este fiordo, donde él nació, tiene mucho valor paisajístico, con los grandes prados verdes y al lado del mar. Es lo que tenemos preconcebido como paisaje puramente nórdico. Sus obras se caracterizan por los paisajes idealizados y de ensueño y representados al mínimo detalle.

Día de Verano - Hans Dahl

Atravesando el Fiordo - Hans Dahl

Ahora, para demostrar esta conexión entre el Romanticismo y el Expresionismo Abstracto, os voy a hablar de Gerhard Richter, en cuales obras la pervivencia del paisajismo romántico es explícita y se hace de una manera muy peculiar.
Gerhard Richter nació en Dresde en 1932. Su amor por la naturaleza comenzó durante la Segunda Guerra Mundial, vio las atrocidades que ocurrían a su alrededor, y sobretodo la muerte que tocó de lleno a su familia. Su carrera ha tenido distintas etapas, pero la que nos interesa es la que descubrió entre 1961  y 1964, que es el Expresionismo Abstracto y una serie de tendencias de vanguardia. Además, fue uno de los creadores del Pop Art alemán, al que también denominaron "realismo capitalista", que como ya hablé en este post, es una de las características del Pop Art.

Fuji 839 -22 - Gerhard Richter

Pintura abstracta 726 - Gerhard Richter

Viendo estos dos ejemplos, podemos entender un poco mejor esta relación entre los dos movimientos y conocer de lleno como la historia del arte es un proceso cíclico. En el cual se alternan épocas en las que se quiere romper con todo lo anterior, y otras que se fijan en lo ya hecho pero con un enfoque propio.
No podemos acabar este post sin mencionar la música, de la que no voy a hablar pero os dejo un enlace muy interesante pinchando aquí. El autor más importante es Edvard Grieg, y como tal os dejo un enlace en el que podéis escuchar sus obras más famosas.


Os dejo los enlaces en los que he encontrado la información:
https://www.march.es/musica/detalle.aspx?p2=565
https://www.march.es/arte/madrid/exposiciones/paisaje/temporal.asp
fiveminutehistory.com/30-beautiful-paintings-of-village-life-around-norwegian-fjords-by-hans-dahl/
https://en.wikipedia.org/wiki/Hans_Dahl
https://www.taringa.net/posts/arte/19710454/Hans-Dahl-Romanticismo-nordico.html
https://www.gerhard-richter.com/en/biography

Publicado por Andrea Mediavilla.